株式會社 JINS Holdings(以下簡稱 JINS)為挑戰創造新價值,於員工創意激發的 JINS 東京總部三樓藝廊空間,在國際知名策展人長谷川祐子女士的策劃下,自 2026 年 6 月 19 日(五)起推出藝術家 YOSHIROTTEN 的展覽「光景 JINS LIGHTSCAPE」。 ©KEIZO KIOKU 以不受框架限制的技法創作的藝術作品,培育員工的感性與創造力 JINS 東京總部是一棟透過導入多元藝術來激發員工創意,以挑戰新價值創造為目標的辦公大樓。該建築為地上九層樓的整棟租賃,由建築師髙濱史子女士以「破壞與創造」及「美術館×辦公室」為概念進行全面翻新。三樓則將商談樓層的走廊空間活用為藝廊空間。在長谷川祐子女士的監修下,此處成為充滿創造力的場域,不僅能啟發員工,也能觸動公司外部人士的感性,是體現「美術館×辦公室」的空間。 至今已舉辦過藝術家立石従寛、松田将英、保良雄三位藝術家共同創作的「Gravitation」展,以及攝影師高木こずえ女士的「プラネタリウム」展、藝術家カミジョウミカ女士的「色彩遊戯―ミクロとマクロの間で―」展等。這些打破傳統框架、以新技法誕生的藝術作品,豐富了員工的感性,並培育了能提升整個組織創造力的土壤。 從創業地前橋的田野調查及 JINS 東京總部環境中誕生的光之展覽 本次展出藝術作品的 YOSHIROTTEN 先生,活躍於藝術與商業美術、數位與身體性、都市青年文化與自然世界等多個不同領域,透過影像、空間演出、裝置藝術等多元表現手法,呈現嶄新的視覺體驗。 展品為運用融合自然界元素與數位質感的《FUTURE NATURE》系列技法所創作的原創作品。該系列將周遭環境視為「數據的累積」,並以 YOSHIROTTEN 先生獨特的感性,深入探究人們在光這種不可見存在中所見的「美」以及其中潛藏的「崇高」。 展覽由三組作品構成,這些作品是從 JINS 創業地群馬縣前橋市的田野調查及 JINS 東京總部辦公環境中發想而來。第一件作品「Menhir 2」將 JINS 東京總部五至八樓挑高中庭空間的採光感測器所取得的光數據,即時顯示於螢幕上。隨著環境變化的色彩波動,創造出令人聯想到宇宙永恆變動的冥想體驗。第二件作品「JINS景」則是將在 JINS 前橋總部、JINS PARK、JINS 東京總部、白井屋飯店拍攝的建築、砂、花等素材拼貼而成的影像作品。第三件作品「Tranthrow」則將相同田野調查中採集到的太陽光數據製成圖表,擷取了參觀當時與地點的光線表情。 透過這次觸及不可見之光的展覽,YOSHIROTTEN 先生將以藝術家獨特的詮釋,表達 JINS 的根源與文化等無形之物。 展覽「光景 JINS LIGHTSCAPE」 ©KEIZO KIOKU ▲「Menhir 2」作品,活用 JINS 東京總部五至八樓的挑高中庭空間,將採光感測器測量到的光數據即時顯示於顯示器上。 ©KEIZO KIOKU ▲「JINS景」作品,以在 JINS 前橋總部、JINS PARK、JINS 東京總部、白井屋飯店拍攝的照片為基礎,拼貼建築、砂、花、光線干涉產生的彩虹色圖案等而成的影像作品。 ©KEIZO KIOKU ▲「Tranthrow」作品,展示了五件以 JINS 創業地前橋的 JINS 前橋總部、JINS PARK 等處採集到的陽光數據所創作的作品。 ©KEIZO KIOKU ©KEIZO KIOKU ©KEIZO KIOKU ©KEIZO KIOKU 長谷川祐子女士評論 光,並非被觀看之物,而是重新感受的媒介。YOSHIROTTEN 先生長年站在自然與科技的邊界。以對太陽、光線、色彩、地球等根源性存在的探究為基礎,他的實踐重新審視了「觀看」這個行為本身,並將其轉化為更新我們與世界關係的體驗。本次展覽與 JINS 的理念「Magnify Life - 尚未見過的光」深刻共鳴。在此,光並非「被觀看的對象」,而是作為「連結存在的結構」而呈現。 《Tranthrow》是將前橋的辦公室及白井屋飯店等地獨有的光線,透過感測器採集並使其可視化的作品。波長與氣息轉化為美麗的色彩漸層,靜靜地浮現出該土地與時間所擁有的獨特氛圍。光成為記憶,色彩成為地方的聲音的瞬間,在此呈現。《Menhir 2》則是隨著 JINS 東京總部設置的光感測器而持續變化的影像裝置。光,在成為數據之前,便以貫穿環境、身體、時間、情感的「生命流動」而顯現。系統並非為了控制,而是作為感應的容器而運作。 YOSHIROTTEN 先生的工程技術並非為了效率。而是為了擷取尚未言說的感覺,開拓與未見世界關係的嘗試,可說是創造「知覺的機構」。在此展開的是,未來自然的風景。以及,與尚未見過的光的初次邂逅。 ©木奥 恵三 【長谷川祐子女士・簡介】 策展人/美術史家/京都大學經營管理大學