全球提供室內設計、諮詢與協調整體服務的株式會社GARDE(總公司:東京都港區,代表取締役社長 室賢治)將於GARDE旗下的藝術畫廊GOCA by Garde,舉辦現代藝術家齋藤悠哉的個展「Ground Rules」,展期自2026年7月2日(四)至7月25日(六)。 Edge_07, 2026, Curved wood, acrylic, 67 x 47 x 16 inch GOCA by Garde作為向世界介紹日本及亞洲藝術家的據點,是GARDE首間海外藝術畫廊,展出繪畫、雕塑、陶瓷等多樣化作品。本畫廊旨在成為一個傳播日本及亞洲現代表現藝術的全球性新文化傳播平台。 本次展覽將一次展出將滑板坡道(半圓形滑行台)重新詮釋為雕塑的代表系列「flow-chitecture」,以及以都市公共空間為主題的新作雕塑系列「Park-Scape(公園的風景)」。 齋藤以紐約布魯克林為據點進行創作,他獨自發展出從家具製作中培養出的「彎曲木材」技法,並創作跨足建築、雕塑與設計領域的作品。本次展覽以公園和滑板坡道等都市中的公共空間為起點,探討「開放的公共性是什麼?」、「自由是什麼?」等現代社會的普遍性主題。 齋藤多年來一直將滑板坡道視為象徵都市的雕塑主題,而非僅僅是遊樂設施。一般而言,坡道是為了滑板滑行而建造的半圓形斜坡結構,但齋藤著眼於其造型本身,並將其重新詮釋為象徵現代都市公共性的存在。 在美術、建築與設計領域,坡道過去常被視為競技設備或街頭文化的一部分,其造型或思想很少被作為作品主題來探討。然而,在美國,坡道具有人們自行製作、在社區中共享並共同培育成為公共空間一部分的文化背景。齋藤著眼於這種水平且開放的結構,並從「人們共享流動(Flow)的建築(Architecture)」這一概念出發,創造出獨特的造型語言「flow-chitecture」,與象徵權威和力量的垂直性(如高層建築)形成對比。 在作品製作上,他應用了家具製作中使用的「彎曲木材」技法。在展現木材柔和曲線的同時,將在都市拍攝的風景以及街道上留下的色彩與痕跡融入作品中,使都市中累積的無數人們的記憶與時間視覺化。 Virtcial_SM_010, 2026, Curved wood, acrylic, 24 x 18 x 6 inchVirtcial_SM_011, 2026, Curved wood, acrylic, 24 x 18 x 6 inch ■ 本展亮點 本次展覽將首次公開「Park-Scape(公園的風景)」,此為以公園這一公共空間為主題的雕塑作品。 透過將公園內的長椅、溜滑梯等設施的形態組合為一個結構,並刻意剝奪其原有的「坐」、「滑」等用途,呈現出作為「可自由詮釋的留白」的公共空間,而非「用於使用的工具」。 現代的公園依用途進行分區,甚至透過設置的設施來設計人們的行為。齋藤重新審視了這種被管理的公共空間的樣貌,並透過介於建築與雕塑之間的作品,提出了不束縛身體或行為的新公共性與自由的可能性。 Park-Scape, 2026, Wood, acrylic, metal, 67 x 47 x 16 inch ■ 展覽概要 標題:Yuya Saito(齋藤悠哉)個展「Ground Rules」 期間:2026年7月2日(四)~7月25日(六) 地址:GOCA by Garde 515 W 23rd St, New York, NY 10011 入場費:免費 官方網站:https://www.goca.gallery/ ■ 藝術家簡介 齋藤悠哉(Yuya Saito) 1982年出生於日本。以紐約布魯克林為據點進行創作。他創作層疊、彎曲木材製成的壁面作品與立體雕塑,並在過去十年多來,從彎曲木材家具製作的手藝中發展出其造型語言。他在布魯克林設有Saito Studio,作品曾在日本、台灣、新加坡、中國等地展出。「Park-Scape / Escape」將是他在紐約的首個個展。 官方HP:https://www.yuyas.net/ 官方Instagram:https://www.instagram.com/smallbiglight/ GOCA by Garde 由GARDE經營的藝術畫廊GOCA by Garde,位於紐約雀爾喜區,是一家專注於日本及亞洲現代表現藝術的畫廊。透過繪畫、雕塑、陶瓷等媒材,介紹新銳至知名藝術家,旨在成為促進文化交流與對話的場所。 雀爾喜區以其作為世界頂級藝術與文化中心而聞名,現有約200家畫廊聚集於此,從知名藝術家的展覽到年輕藝術家的實驗性作品,展現了廣泛的藝術風貌。 在這樣的雀爾喜舞台上,GARDE將最大化運用其至今累積的空間設計專業知識與藝術家網絡,創造一個藝術愛好者聚集交流的場所。並期待GOCA by Garde所創造的新靈感與可能性,能透過