JAU(Japan Australia United)將於2026年7月9日(四)至7月21日(二)止,在東京千駄谷的THINK OF THINGS舉辦企劃展「澳洲的色彩與形狀」。 本展以「色彩」與「形狀」為主題,系統性介紹在日尚少有機會被介紹的澳洲現代室內設計。展出並販售約15個目前活躍於澳洲的品牌與創作者所提供的家具、燈飾、室內小物等,其中包括曾操刀澳洲保養品牌「Aesop」的產品與店面設計的Studio Henry Wilson。 本次展覽由現居日本、出身雪梨的JAU代表Sony Mai擔任策展人。他將運用在日本與澳洲兩國累積的觀點,傳達澳洲設計在自然、生活、文化背景下所孕育出的魅力。 澳洲的設計蘊含著令人聯想到大自然的色彩、活用素材特性的製作工藝,以及自由且具實驗性的發想。其背景是豐富的自然環境、多元文化社會,以及對永續生產的態度。本展不僅展出作品,更深入探討其背後的文化與價值觀,期望為觀眾帶來與澳洲設計文化相遇的機會,以及新的發現與靈感。 此外,本展也獲得澳洲駐日大使館認證為「日澳友好協力基本條約簽署50週年」的官方認可事業。在迎接50週年的重要時刻,重新審視日澳兩國的文化交流,並透過設計創造新的對話機會。 展覽期間,也將舉辦相關活動,包括面向一般民眾及學生的座談會,讓觀眾能更深入地體驗展覽。 ■ 為何是澳洲設計 近年來,澳洲設計在全球備受矚目,在日本的關注度也日益提升。 廣袤的自然環境、多元文化與價值觀交織的社會,以及能彈性接納新想法與實驗性嘗試的土壤。由此誕生的設計,蘊含著對素材的深刻理解,以及重視與生活關係的態度。 然而,相較於北歐、義大利、荷蘭等,澳洲的現代設計在日本仍未有機會被系統性地大規模介紹。 本展不僅介紹個別的產品與品牌,更聚焦於其共通的價值觀與設計理念,從多角度介紹澳洲設計在日本仍不為人知的魅力。 ■ 展示亮點 會場將展出並販售象徵現代澳洲設計風貌的燈飾、家具、室內小物等作品。透過以「色彩」與「形狀」為切入點,並跨品牌展示作品,構成一個能讓觀眾體驗到個別品牌難以顯現的、澳洲設計共通價值觀與美學意識的展覽。 透過令人聯想到澳洲大自然的色彩與素材,以及從實驗性發想中誕生的功能性與令人印象深刻的造型,介紹澳洲現代設計獨有的魅力。 Surface Sconce Studio Henry Wilson 總部位於雪梨的Studio Henry Wilson,是一個專注於燈飾、家居用品、室內五金等設計工作室。他們追求能發揮素材之美、不受流行影響的永恆設計,並重視可長久使用的產品製作。該工作室也與澳洲保養品牌「Aesop」等國內外品牌合作,活動範疇廣泛。其作品在設計時便已考慮到使用壽命結束後的素材再利用可能性,永續性是該品牌的一大特色。 官方網站:https://www.studiohenrywilson.jp/ Palm Springs Planters Lightly 總部位於墨爾本的Lightly,是一個以花盆為中心,同時也生產燈飾與家居用品的生活風格設計品牌。他們重視功能性,並追求可長久使用的產品製作。其產品名稱如「Sunset」、「Sand」、「Sorrel」等,皆源自澳洲大自然的色彩,令人聯想到豐富的景觀。其特色在於源自自然的柔和色彩,以及貼近生活的輕盈設計。 官方網站:https://www.lightly.com.au/ Keyrings by Daniel Emma Glowboats by Daniel O'toole Incense Holder by R L Foote Design & Incense by MAHO Sensory Window Chair by Fearon ■ 舉辦特別座談會 展覽期間,將舉辦兩場面向一般民眾及學生的座談會,作為加深體驗展覽的相關活動。 「最近,對澳洲感到好奇」― 從東京與雪梨思考生活與設計 2026年7月10日(五)18:30–19:30 由國譽株式會社經營企劃本部創意中心/YOHAK DESIGN STUDIO創意總監兼製作人安永哲郎氏,以及JAU代表Sony Mai擔任講者。以澳洲的設計與生活為切入點,探討自然、多元文化、實驗文化等孕育創造力的背景。 詳情與報名:Peatix https://jautotltalksession20260710.peatix.com/ 學生限定座談會 「從喜歡的事物創造工作」― JAU代表Sony Mai談,從好奇心拓展的職涯 2026年7月10日(五)17:30–18:00 此為一場以對設計、藝術、創意領域感興趣的學生為對象的小型座談會。JAU代表Sony Mai將分享他曾在澳洲企業擔任工程師,同時在日本創立JAU的經驗,探討如何兼顧創意活動與工作,以及以好奇心為起點的職涯可能性。 詳情與報名:Peatix h