株式会社The Chain Museum（总部：东京都渋谷区，代表取缔役：远山正道，以下简称「The Chain Museum」）旗下的艺术交流平台「ArtSticker」所营运的商业画廊GALLERY ROOM・A，将于2026年5月30日(周六)至6月28日(周日)举办艺术家坂本那々莉的全新个展「“永远幸福地生活下去”」。 *本次展出作品将于ArtSticker独家贩售。 *所有展出作品将从2026年5月30日(周六)上午8:00起，采「抽签制」接受购买申请。 *若希望在展览前收到价格清单，请在此处联系我们。 *关于抽签期间及活动等详细信息，将随后于本页面、作品页面及ArtSticker的Instagram上公告。 展览详情请见此处。 展览概要： 艺术交流平台ArtSticker所营运的商业画廊GALLERY ROOM・A，将从2026年5月30日(周六)起，举办艺术家坂本那々莉的全新个展「“永远幸福地生活下去”」。 本次展览对坂本而言，是在海外留学前，作为重要的转捩点所举办的最后一次日本国内个展。 坂本一直以来都以电影和舞台等虚构世界中出现的女性形象为参考，创作着重新审视社会所呈现的「幸福」和「爱」意象的绘画。她色彩鲜艳、戏剧性十足的画面中，描绘着令人联想到银幕女主角的人物形象以及舞台布景般的空间，现实与幻想、憧憬与违和感交错其中。 对于艺术家而言，绘画不仅仅是将理想的自我形象作为空想来消费，更是通过物质化将其固定下来，成为在现实中生存下去的一种肯定设备。 本次展览中，她以至今为止所描绘的电影结局所象征的「幸福结局」概念为起点，将视线进一步向内深化。 她将自身作为艺术家的内核主题「虚构与现实的交错」置于基础，本次首次踏入了更为个人化且普遍性的问题，即社会所呈现的「幸福的包装」——爱与婚姻。过去作为外部故事或角色所描绘的「幸福」意象，在本次展览中转化为带有艺术家自身实际感受与动摇的主题，从更为真切的视角，呈现理想的幸福与个人经验的现实之间产生的距离与违和感。 诚挚邀请您莅临参观本次展览，通过电影意象的媒介，重新审视当代社会中爱与自我的轮廓。 参考作品图片 展览声明： 银幕女主角所誓言的爱，无论何时都眩目，是我们一直以来的憧憬。 社会称之为「幸福结局」，并持续将其描绘为女性至高的幸福。 然而，在社会描绘的「巨大幸福」与自身脚下真实感受之间，有时会突然感受到微妙的落差。 我们生活在银幕字幕结束后，与之相连的日常。 其中，或许存在着现有的「幸福」一词无法完全捕捉到的，静谧而美丽的真相。 正是因为深爱某人，所以放手，保持距离。为了相信无形的爱，刻意跳脱框架。 超越恋爱的友谊、对自己而言最美丽的孤独，或是恰当的距离感。 我相信我们所追求的，并非社会所定义的幸福结局，而是对自己而言最美丽、最舒适的距离感。 「爱将化为力量，影响社会。届时，我们女性才能安心地实现爱。而那份爱，也必定会成为对你而言最确切的自我表达。」 如同1970年出版的旧女性杂志中发现的这句话所暗示的，当爱升华为自我表达时，我们才能终于掌握自己的轮廓。 当无法达到理想形式，或选择不如此时，该如何爱自己？ 本次展览通过电影这一媒介，重新审视幸福的符号化意象，探讨当代社会中爱的距离感与摇摆不定的自我存在方式。 参考作品图片 参考作品图片 艺术家简历： 坂本那々莉 | Nanary Sakamoto [简历] 2001年 出生于茨城县 2025年 东京艺术大学美术学部毕业 现就读于东京艺术大学大学院美术研究科绘画专攻油画技法材料研究室 [展览经历] 2022年 关键字：