小室贵裕 展览现场 摄影：池田纪幸 由GO FOR KOGEI艺术总监秋元雄史策划的展览《身体与物质的民族志—加速社会中的缓慢与深度》（主办：认定NPO法人趣都金泽※，展期：2026年5月9日（周六）—11月22日（周日）），将配合同期在当地举行的世界最古老、规模最大的艺术节威尼斯双年展国际美术展，于5月9日在意大利威尼斯向公众开放。在此之前，已于5月5日开始向媒体和相关人士开放。本次展览是一个当代艺术展，旨在信息和消费持续加速的现代社会中，恢复「创造」行为中固有的另一种时间感和身体感知。10位日本艺术家的约100件作品将在威尼斯市中心的历史建筑Palazzo Pisani Santa Marina的两层楼约500平方公尺的空间中展出，在建筑师Kulapat Yantrasast的空间设计下，以身体体验的形式呈现。 本次展览配合威尼斯双年展国际美术展举行，在国际语境中，将日本艺术家的实践作为一个整体呈现。其特点在于重新凸显其中贯穿的工艺感性与态度，试图消除美术与工艺之间的分裂结构。这是通过将日本的创作文化以材料、身体、时间的关系立体地呈现，来分享其整体面貌的尝试。 本次展览中提出的「工艺态度」不仅仅是跨领域，更是对当代艺术本身前提的批判。现代以后的当代艺术，以形式创新、媒介固有性、艺术家自主性等价值为内核发展，但同时也将身体经验、与物质的持续关系、时间的积累等元素边缘化。 本次展览从内部动摇了这种现代主义框架，将作品重新定义为身体与物质关系持续生成的过程，而非完成的客体。 此外，本次展览也批判性地回应了支撑当代艺术的制度结构——流通、可见性、即时理解等价值体系。这里呈现的作品并非作为被消费的图像，而是作为需要长时间参与的存在而出现。从这个意义上说，本次展览虽然身处当代艺术内部，却试图质疑其前提本身，并提出不同的价值轴。这种视角将成为批判性地重组「当代艺术」框架本身的契机，展示了基于积累和身体参与的对抗性艺术的可能性，以应对以速度和效率为前提的现代社会。 ※认定NPO法人趣都金泽自2020年起，每年从继承了悠久工艺传统的北陆地区，持续推动「GO FOR KOGEI」计划，传播不受流派限制的工艺新视角。关于GO FOR KOGEI的更多信息请点击此处（https://goforkogei.com/） 展览现场 所有摄影：池田纪幸 桑田卓郎 展览现场 牟田阳日 展览现场 绵结 《柏拉图舞者》2026年 棉、土 川井雄仁 展览现场 三嶋りつ惠 展览现场 冲润子 展览现场 Shige Fujishiro 展览现场 馆鼻则孝 展览现场 中田真裕 展览现场 开幕致辞 秋元雄史（本次展览策展人，GO FOR KOGEI艺术总监） 关于展览 本次展览旨在信息和消费加速扩张的现代社会中，恢复「创造」行为中固有的另一种时间感和身体感知。这里所处理的内容，可以重新表述为「工艺方法」或「工艺感性」。 本次展览并非将工艺定位为单一类型，而是刻意将工艺态度作为批判性视角，旨在重新解读和重新评价当代艺术本身。 本次展览有10位活跃于国内外的日本艺术家参与。通过他们多元的实践，本次展览呈现了基于对物质的深度参与、根植于身体的知识以及姿态的缓慢积累的当代艺术新理解。这将是对强调速度、可见性和即时流通的主导价值体系，一个安静而坚定的质疑。 关于参展艺术家 冲润子、川井雄仁、桑田卓郎、コムロタカヒロ、Shige Fujishiro、馆鼻则孝、中田真裕、三嶋りつ惠、牟田阳日、绵结这10位艺术家，各自运用不同的材料和方法，面对着「如何在创作过程中控制或委托身体与物质的关系」这个问题。