Maison Kitsunéは2026年6月27日、パリ・ファッションウィーク期間中にHôtel de Rohanの中庭にてクリエイティブディレクターAbigail Smiley-Smith（アビゲイル・スマイリー=スミス）による3シーズン目のコレクション、「URBAN GLIDE」を発表しました。 2027年春夏コレクションでMaison Kitsunéが描くのは、真夏の都市を快適に過ごすためのワードローブです。暑さや強い日差し、都市ならではの環境に適応する人々の知恵から着想を得た本コレクションは、「Protection」「Water」「Escape」の3つのテーマを軸に展開します。その結果、都市と海辺をシームレスに行き来できる、プロテクション性と機能性を備えたコンテンポラリーなサマーワードローブが誕生しました。 コレクションの出発点となったのは、Maison Kitsunéの共同創業者Gildas Loaëc（ジルダ・ロアエック）とクリエイティブ・ディレクターAbigail Smiley-Smith（アビゲイル・スマイリー=スミス）が、日本の都市が年々厳しさを増す夏にどのように対応しているかについて交わした対話でした。特に着想源となったのは、東京の建設作業員が着用する、強い日差しや暑さから身体を守りながらも高い通気性を備えた軽量の作業着です。この発想をもとに、快適さや動きやすさ、そして環境と調和する衣服のあり方を探求しました。 「Protection」は、本コレクションを貫く実用的かつコンセプチュアルなテーマです。軽量なテクニカル素材や高い通気性を備えた構造、冷却機能を持つ素材、ゆとりのあるシルエットによって、動きを妨げることなく身体を包み込むような安心感を生み出しています。また、現代美術家のChristoやDo Ho Suhの作品から着想を得た「包む」「重ねる」「透過する」「流動する」といった概念は、衣服・建築・パーソナルスペースの境界を曖昧にするデザインへと反映されています。 「Water」は、コレクション全体を通して視覚的・素材的に重要な要素となっています。水面の反射や波、移ろう光は、プリントやジャカード、テクスチャーへと落とし込まれ、輝くブルーや深いネイビー、ミネラルグレー、陽射しで色褪せたニュートラルカラー、温かみのあるサンドカラーによるカラーパレットが、都市の日陰の涼しさと真夏の熱気に満ちた風景とのコントラストを描き出します。さらに、グラデーション加工やブリーチ加工、フェード加工によって、太陽の光や時間、動きが生み出す表情を表現しています。 マリンカルチャーからのインスピレーションは、機能性とデザイン性の両面に取り入れられています。ロブスター漁のネットや帆布、防水シートなどの要素は、素材感や構造、機能的なディテールとして再解釈されています。また、サーフィンやダイビングウェアから着想を得たアプローチにより、冷却機能を備えたウェアや、熱に反応して色が変化するウインドブレーカー、同じく熱反応素材を採用したTriangle Toteなど、環境に応じて変化するアイテムが誕生しました。 Maison Kitsunéならではの「パリから東京へ」という視点をさらに広げ、本コレクションでは、ブランドがバリで展開するライフスタイル複合施設「Desa Kitsuné」からもインスピレーションを得ています。島ならではの穏やかな時間の流れを都市的な視点で再解釈し、機能性・快適性・エスケープ感を兼ね備えたワードローブを提案します。都市と自然を対立するものとして捉えるのではなく、その境界を自由に行き来する新しいライフスタイルを表現しています。 「Urban Glideでは、服がプロテクションと自由の両方を同時に生み出せる存在であることを探求しました。このコレクションは、人々が都市のエネルギーに満ちた環境を移動する時も、束の間のエスケープを求める時も、周囲の環境に適応していく姿を映し出しています。着る人とともに動き、周囲の環境に呼応するガーメントを生み出したいと考えました。」 Abigail Smiley-Smith（アビゲイル・スマイリー=スミス）, クリエイティヴ・ディレクター 今シーズンは、コレクションの世界観をさらに広げるコラボレーションも発表します。日本人アーティスト の岩村遠 （En Iwamura）は、Maison Kitsunéの象徴であるフォックスを「動き」と「変化」のシンボルとして再解釈しました。このキャラクターはウェアやアクセサリー、ショーの空間演出にも登場し、自然と都市、伝統と現代の対話を遊び心あふれる表現で描き出しています。 ショー会場に飾られたEn Iwamuraによる彫刻作品 「このオファーをいただいた時、とても